9月9日，晴

盛和美设计团队一行人赴杭州国家版本馆和浙江美术馆“大地史诗——中国大运河主题艺术展”观展。

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此次出行参观国家版本馆和浙江美术馆“大地史诗——中国大运河主题艺术展”，其实是带有一定的学习目的而去的。

去感受国家版本馆的江南韵味和宋代文化“掩映之美”，领略中国古风之美，自然与历史的相互呼应。看馆内的“千古风流”，感受展馆如何体现“文献之邦”，也深刻了解我国人文历史的丰厚积淀，了解江南版本文化的源远流长，了解两浙文脉的绵延不断。

 

去浙江美术馆了解丰富的运河文化。浙江美术馆运用了多种艺术媒介，将大运河的诗意呈现了出来，使我们深深的感受到了大运河写意的气息和语境，并唤起了我们对运河历史、运河文化的情感共鸣。

“千年运河，一游未尽。流淌千年的大运河不仅是一条‘运输之河’，同样也是无数文人墨客抚今追昔的‘诗性之河’，是古人顺应自然、因势利导的‘生态之河’，是今人与后人感召文化记忆的‘世界之河’。” 

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HUANG

杭州国家版本馆离盛和美仅几分钟车程，此次我们特意组织一部分设计团队前往参观考察学习，给我的最大感受是“建筑本身即是展”。

建筑以宋韵文化为切入点，其中最为标志性的龙泉青瓷门，贯穿了整个版本馆的各个空间，青瓷门开合之间仿佛窥见了古人的匠心智慧与文明，彰显了流淌千年的宋韵风华，也展现了我们民族文化的盛大气象。徜徉于展馆建筑之中，能感受到深厚的文化积淀与宁静的温润雅致，正如其名“文润阁”一般，“宁静致远”大致也就是说如此吧！

中国杭州版本馆可圈可点的地方比预想中的要多得多，时间关系我没有游览全面，下次可以自行再来参观，再细细品味馆中收藏的更多内容。

之后去的浙江美术馆的《大地史诗——中国大运河主题艺术展》以“天时、地利、水德、人和”四个板块展开。传统书法、绘画与现代装置、影像、新媒体的结合展示，让漫步其中的我可以移步换景，不仅感受到从古自今中国大运河那千姿百态的优美自然景观，也见证了人类历史文化随之发展变迁的历史长河。

 

 

大运河从古自今，渐渐催生了一条璀璨的文化带，诞生了一条绿色的生态带，形成了一条缤纷的旅游带，我觉得大运河养育了一代又一代的人，人类因水而生，城市因水而建，又因水而兴，这很了不起，在中国这片广袤的大地上就是一部悠久壮阔的活着的文明史诗。

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WU

既是看展览，也是感受“新宋韵”的建筑与空间，亦或是来看那一抹翠绿。

进入杭州国家版本馆，抬头仰望，目之所及，光影叠翠，随着时间的变化而变幻，不大不小的入口厅尽显“自然光”之魅力。心里想着那一抹绿，径直快速移步而至。映入眼帘是高耸而狭长的大屏风——片状相间的绿色块，有青绿、嫩绿、淡绿、翠绿、草绿，自然形成了中绿色调，让人心神舒旷，好似游走于绿色画卷之中。

踏入主厅，印象最深的是昌化石、青田石雕刻而成的现代篆刻，以石头本身的机理作为创作背景，结合现代数字技术概念，形成了正章（印文）与边款相呼应的设计内容，较为新颖，字体也呈现出丰富多彩，不拘一格。这些创作同时也体现了设计语言，不单单是纯艺术，设计无处不在。

对于我们形象设计、标识设计来说，已经不是传统意义的设计，需要总体性的思考，这与建筑、景观设计是一致的，以“古为今用”的概念来展开，通过历史、文化、人文来研究对标，只有充分尊重多方因素，才能创造出符合现代需求的视觉语言。

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YAO

9月9日如约参观版本馆。闲步而入，映入眼帘的是以宋代园林作为背景的当代藏书楼，标准“南园北馆”的布局。馆内保留了遗址区内的自然山体、历史植被，借鉴了山水画内的画法结构，运用现代自然的材料与构造方式来实现宋代时期的神韵。龙泉的青瓷，散发光泽的铜瓦，用最自然的材料去表达建造的真实感。

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FAN

京杭大运河，是世界上开凿最早、最长的一条人工河道。大运河北起北京，南达杭州，流经河北、天津、山东、江苏等省市。这次展会围绕大运河文化分为四大主题：天时 | 春风起棹歌，地利 | 锦帆出长圻，水德 | 千里赖通波，人和 | 万古流不绝。

这些瓶瓶罐罐的陶瓷制品上面记录着运河先民们思想智慧的痕迹，这个作品名为《陶之迹：乌程以亭行》，是汉代的邮驿题材，陶罐与隶书，加上邮驿的函、牍文字等，真实再现了汉代湖州大运河流域邮驿作业生动的历史情境。

在大大小小的影像记录着运河周边的人文生活，小到每台古老的电视机隐约传出的水声，大到满屏的电视中播放着运河历史以及周边生活。在短片中可以清晰的了解到最细腻的运河人日常，有渔民每日运货，有环卫工人清洁卫生，有阿姨在路边卖菜等等一系列最真实的场景。

还有就是有位摄影师为了研究运河文化，便沿着大运河的轨迹，记录了很多省份平时日常生活的照片。看上去其实就是很普通的生活照片，但是这些都是记录了运河人们生活最真实的场景。京杭大运河有着两千多年的历史，从以前到现在，已经是翻天覆地的变化。整个艺术展览从人文历史到自然景观，从传统水墨画到现代数字化，立体式的给我们呈现中国大运河史诗般的精神文化风貌。

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RUAN

这次去参观了杭州国家版本馆和浙江美术馆，有着不一样的体验和感受。杭州国家版本馆随山就势，疏密有致，极具江南韵味。其建筑颇有特色，园景互融、多重院落，充满了宋韵风格，展现出了宋文化的“掩映之美”。

让我驻足停留的是那一排由龙泉青瓷而制的屏风，走入屏风就仿佛走进了中国古典山水画中，沉浸其中，无法自拔。在版本馆内，我还看到了许多的浙江历史名人，用艺术化形式展现他们生平事迹和思想内涵，他们的英雄事迹值得我们铭记在心。

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ZENG

去之前很期待这次去参观版本馆，走进版本馆整体建筑方面让我惊喜的就是青瓷屏扇，高约十余米用一片片龙泉青瓷拼成的青瓷屏扇，搭配上自然的木材以及夯土墙，有浓浓的宋韵园林风。

版本馆里看到了古籍、刻本、报刊、图书、手稿、粮票等也都纳入其中，版本馆为记录历史、见证文明。版本馆内容很多，下次抽时间还要来看，通过版本文献、展示和研究，从一种新的视角来回顾历史、传播文明，更好地助益当下、启示未来。

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DING

看展，我觉得是提高一个人审美，眼界的绝佳方式。因为在馆里，你会看到来自各个行业的优秀作品。对于自己，在想法上和审美上都感觉不足，但是看完之后还是比较有感悟的。

光影，构图，色彩都能表达作者当时的情绪，以及背后的故事。一张好的图片都离不开三点：1、主题明确，2、突出主题，3、画面要简洁。

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LI

近日，以宋韵江南园林为建筑风格的杭州国家版本馆开馆，俨然成为了一个新的地标建筑，他的另一个名字是”文润阁“，与另外三馆，共同组成中国国家版本馆。

走进园内，切身感受到了那独有的宋韵风格建筑，楼--景--亭--池交相掩映，依山而建、依水而建，错落有致。其中最吸引人眼光的当属艺术青瓷屏扇门，体量之大，色彩之艳，实为罕见。仔细游览，感受他的历史深度与文化传承。

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SHEN

9月9日我们参观了杭州国家版本馆和浙江美术馆，感受到了文化与艺术浓浓的生命力，可以说是获益匪浅。一走进杭州国家版本馆，现代建筑与园林意境融合的气息便扑面而来，穿行于其中能够深深体会到宋韵与园林之美。最具特色的便是青绿色的瓷砖屏风与汉白玉墙，正午的光影投射其中，非常好看，一步一景，古今美学交织产生新韵，堪称建筑典范之作。

迈入浙江美术馆，整个展厅流动性很强，观赏者穿梭其中，仿佛走入历史的长河。本次展览以“大运河”为核心，人文故事为基础，以中国画、水彩、油画、书法、雕塑等多种艺术媒介，呈现了一件件优秀的艺术作品。其中让我印象最深刻的就是用线吊在空中像丝绸般的画卷，极富灵动的美感。

本次出行我们惊叹于中国博大精深的艺术文化，更受到深深触动，在当下生活中不断创新，推动中华文化发展与传承，当刻下属于我们这一代人的印记。

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LI

回想上次来到浙江美术馆，还是大学时期，时间飞快，这次换了个身份也换了个心境，再次踏入了美术馆。这次展览的主题为“大地史诗——中国大运河主题艺术展”，应金飞讲，河流是大地的血脉，运河依托于大地，运河不绝的涛声，仿佛吟唱的正是“大地史诗”。步入展厅，映入眼帘的是曲面黑白摄影墙，仿佛正在流动的大运河，场面颇为壮观。

最让我记忆深刻的是浙江美术馆以长卷的形式，将当代大运河景观进行艺术性描绘，河流的姿态在其下铺开，由远及近，峰回路转，曲径通幽。不仅带来的是视觉上的冲击，更是心灵上的震撼。

此次看展主我深深的感受到了中国大运河的宏伟精神和历史文化面貌，将现代艺术与人文历史相融合，生动形象的展现了大运河背后所凝聚的精神。

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WU

今天去杭州国家版本馆考察，作为设计师的我深深感觉到中国文化底蕴的深厚，以前看展基本看形式，今天有意放慢脚步、放下事情、静心感受，发现文化的力量是美妙的。

版本馆内处处体现了设计的用心与多元化的交互设计，不仅建筑空间考虑了自然光影，室内照明也充分考虑了参观者的视觉聚焦，同时除了用眼看展，场馆还设计了让参观者用“五官”体验式看展。

任何一个项目都有他自己的故事与需求，需要我们设计者静心“倾听”，对历史文化、行业属性、受众需求更多了解才能为之量身定制。

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WAN

从设计的角度来欣赏货币的发展，我感受到中国建国以来经济的腾飞，从开始的中国山水环境；到大生产时期各个阶层的劳动群众；到代表中国多元民族；再到辨识度统一，每一代的纸币背后都有符合当时社会的文化背景设计。这一点告诉我设计也需要与时俱进，贴合时代与环境才有好设计。

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LIU

这次版本馆观展令我印象最深的当属“潮起之江”展览，从最古老的新石器时代开始随着时间的推移看到各种文化如百花争艳般涌现，最后定格到一块小小的芯片，心中不由的生出一声感叹。

另一处引发共鸣的是，多种版本的《相思》，看到这么多文字记录的版本，不仅想到在时间面前，我们能了解到古人的生活，古人的愿景是多么不容易。

在游览过程中，感受到被重新定义的宋代美学，也看到“只此青绿”的出处《千里江山图》，宋代美学绝不只有极简与抽象，它内外的神韵蕴含着极高的艺术修养。

最后的感受便是，我不仅仅是在观看一件件文物和艺术品，我自身就在一件艺术品中游览。

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LU

版本馆内最吸引我的是由一片片龙泉青瓷拼成的青瓷屏扇，梅子青的淡淡青绿色，搭配上自然的木材以及夯土墙，一下子将宋韵园林风格体现出来，阳光下建筑光影交错，屋檐被映照着水纹波，灵动美十足，这样精心的设计文化价值更是极高。

馆内陈列了各个时代不同的设计，无处不体现着其中的变化，在历史发展的长河中，“变”与创新是其中一条重要的选择，这就要求我们的设计要与时俱进，进行革新，创新出属于新时代的设计。

出馆时，被这段话所触动，也以此自勉：

“今天，我们踏着来自历史的河流，受着一方百姓的期许，理应负起使命、至诚奉献，让我们的文化绵延不绝，让我们的创造生生不息。”

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每一次的学习考察都离不开大家的相互帮助与支持，

设计之路——

只有坚持热爱学习，才能不断进步！

 

The End!